ПРОЕКТЫ
Фестиваль «Звезды рядом» представляет: популярный блогер и певец Gazan с сольным концертом в Москве!
Будем поздравлять любимого артиста с Днем Рождения!
Тебя ждет:
И, конечно же, Meet & Greet с Gazan после концерта! У тебя будет шанс лично пообщаться со своим кумиром, сфотографироваться и получить автограф!
Большой сольный концерт, танцуем вместе под все хиты: «Че за лев этот тигр», «Обоюдно»,«Бархатные тяги», «Суетолог», «Богатырь» и др.
Не пропусти самое яркое событие года!
Генеральный продюсер — Наталья Локтева.
Будем поздравлять любимого артиста с Днем Рождения!
Тебя ждет:
- Живое исполнение всех хитов, которые ты знаешь наизусть!
- Крутой мощный звук!
- Невероятная атмосфера и море позитивных эмоций!
И, конечно же, Meet & Greet с Gazan после концерта! У тебя будет шанс лично пообщаться со своим кумиром, сфотографироваться и получить автограф!
Большой сольный концерт, танцуем вместе под все хиты: «Че за лев этот тигр», «Обоюдно»,«Бархатные тяги», «Суетолог», «Богатырь» и др.
Не пропусти самое яркое событие года!
Генеральный продюсер — Наталья Локтева.
6 сентября
GAZAN —
Звезды рядом
Звезды рядом
6+
6 сентября — Начало 17:00
Погрузитесь в вихрь красок, экстрима и эмоций — там, где уличный стрит-арт встречает шедевры Ренессанса, а любовь пишет свою историю на стенах времени.
12 и 13 сентября
25 и 26 сентября
25 и 26 сентября
Иммерсивное акробатическое шоу «Аукцион»
12+
13 сентября — начало 19:00
12 сентября — начало 19:00
26 сентября — начало 19:00
25 сентября — начало 19:00
Спектакль «Комедия о смысле жизни» в постановке театра Заячий стон возвращается на сцену в новой форме и с новым дыханием. Это уже не просто череда комических номеров — это цельное музыкально-комедийное путешествие, где Заячий стон отправляется на поиски того самого смысла, о котором все говорят, но никто не может толком объяснить.
«Комедия о смысле жизни. Новая редакция» — спектакль, в котором всё — от формы до содержания — подчинено одной идее: как жить, если ничего не понятно, и можно ли вообще найти к жизни подход, при котором она ответит взаимностью. Он похож на лавочку в горах на высоте 3000 метров, когда надо просто дать себе отдохнуть, насладиться моментом и понять, куда ползти дальше.
«Комедия о смысле жизни. Новая редакция» — спектакль, в котором всё — от формы до содержания — подчинено одной идее: как жить, если ничего не понятно, и можно ли вообще найти к жизни подход, при котором она ответит взаимностью. Он похож на лавочку в горах на высоте 3000 метров, когда надо просто дать себе отдохнуть, насладиться моментом и понять, куда ползти дальше.
14 сентября
«Комедия о смысле жизни. Новая редакция»
12+
14 сентября — Начало 19:00
«Дон Кихот» — это самый радостный классический балет в мире! Темпераментные танцы, ритмичный стук кастаньет, яркие костюмы — спектакль переносит зрителя прямиком в солнечную Испанию. Искрящаяся музыка Людвига Минкуса и жизнерадостная хореография создают ощущение настоящего южного праздника.
Если вы считаете классический балет скучным, «Дон Кихот» вас переубедит! Юмор, живое действие, понятный сюжет — этот балет понравится и взрослым, и детям. Вдохновившись историями о рыцарях, фантазер и мечтатель Дон Кихот отправляется навстречу подвигам. В дочери трактирщика Китри он увидел даму своего сердца, но увы — девушка влюблена в веселого цирюльника Базиля. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, конечно, счастливый финал.
В оригинальной версии Наталии Касаткиной и Владимира Василёва появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта. Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным. Эти детали дополнили историю и добавили в нее новых красок.
Если вы считаете классический балет скучным, «Дон Кихот» вас переубедит! Юмор, живое действие, понятный сюжет — этот балет понравится и взрослым, и детям. Вдохновившись историями о рыцарях, фантазер и мечтатель Дон Кихот отправляется навстречу подвигам. В дочери трактирщика Китри он увидел даму своего сердца, но увы — девушка влюблена в веселого цирюльника Базиля. Героев ждут приключения, погони, розыгрыши и, конечно, счастливый финал.
В оригинальной версии Наталии Касаткиной и Владимира Василёва появились новые комические персонажи: бакалавр Карраско и племянница Дон Кихота Антония, которые сопровождают благородного рыцаря в странствиях и разыгрывают роль его верного коня Росинанта. Образ незадачливого жениха Китри, дворянина Гамаша, стал более забавным и выразительным. Эти детали дополнили историю и добавили в нее новых красок.
Балет
«дон кихот»
«дон кихот»
6+
18 сентября — Начало 19:00
18 сентября, 21 октября
21 октября — Начало 19:00
Нас часто спрашивают: чем балет «Щелкунчик» Касаткиной и Василёва отличается от других версий? Что ж, попробуем объяснить.
Еще детьми в хореографическом училище Наталия Касаткина и Владимир Василёв участвовали в «Щелкунчиках» Большого театра.
Юные танцовщики поняли уже тогда: далеко не все детали сказки Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» вошли в балет.
Традиционный балет «Щелкунчик» выстроен по канонам 19 века: центральное место в нем занимают «танцы ради танцев», а сюжет отходит на второй план.
Весь первый акт занимает новогодний праздник: сначала танцуют дети, затем гости, потом родители, бабушка и дедушка...
Причем, танцы по большей мере бытовые, с элементами пантомимы.
Пиршество хореографии происходит только в финале, на свадьбе Мари и Принца.
В своей версии балета «Щелкунчик» Касаткина и Василёв, бережно сохранили хореографические шедевры, но при этом постарались восстановить причудливый гофмановский сюжет, узнаваемые характеры и самое главное, гофмановский юмор.
Вы ведь наверняка не знаете такие подробности, что жители сладкого города Конфютенбурга поголовно страдали от зубной боли, а мышиное войско. сражалось с помощью «отвратительных зловонных ядер, которые оставляли ужасные пятна на красных мундирах солдат Щелкунчика...».
В балет вернулась из сказки комическая и одновременно страшная парочка — королева Мышильда и её семиглавый сыночек, который страстно желает взять Мари в жены.
Но более всего постановщики сосредоточились на истории самой Мари, главной героини сказки Гофмана и её близких.
Детство девочки окружено любовью: от влюбленной старшей сестры Луизы и ее жениха Ганса до бабушки и дедушки, которые пронесли свое трогательное чувство через всю жизнь.
В волшебную новогоднюю ночь Мари прощается с миром детства и оказывается на пороге юности, с новыми надеждами и первой любовью в сердце.
Обычно «Щелкунчик» заканчивается происходящей во сне свадьбой Мари и Принца, но у Касаткиной и Василёва история на этом не заканчивается.
Мари просыпается и понимает: что-то навсегда изменилось в ней в эту волшебную ночь.
И тут крестный Дроссельмейер приводит в гости своего племянника, который почему-то ужасно напоминает Принца из сна Мари.
Молодые люди завороженно идут навстречу друг другу... Занавес!
Еще детьми в хореографическом училище Наталия Касаткина и Владимир Василёв участвовали в «Щелкунчиках» Большого театра.
Юные танцовщики поняли уже тогда: далеко не все детали сказки Гофмана «Щелкунчик и Мышиный король» вошли в балет.
Традиционный балет «Щелкунчик» выстроен по канонам 19 века: центральное место в нем занимают «танцы ради танцев», а сюжет отходит на второй план.
Весь первый акт занимает новогодний праздник: сначала танцуют дети, затем гости, потом родители, бабушка и дедушка...
Причем, танцы по большей мере бытовые, с элементами пантомимы.
Пиршество хореографии происходит только в финале, на свадьбе Мари и Принца.
В своей версии балета «Щелкунчик» Касаткина и Василёв, бережно сохранили хореографические шедевры, но при этом постарались восстановить причудливый гофмановский сюжет, узнаваемые характеры и самое главное, гофмановский юмор.
Вы ведь наверняка не знаете такие подробности, что жители сладкого города Конфютенбурга поголовно страдали от зубной боли, а мышиное войско. сражалось с помощью «отвратительных зловонных ядер, которые оставляли ужасные пятна на красных мундирах солдат Щелкунчика...».
В балет вернулась из сказки комическая и одновременно страшная парочка — королева Мышильда и её семиглавый сыночек, который страстно желает взять Мари в жены.
Но более всего постановщики сосредоточились на истории самой Мари, главной героини сказки Гофмана и её близких.
Детство девочки окружено любовью: от влюбленной старшей сестры Луизы и ее жениха Ганса до бабушки и дедушки, которые пронесли свое трогательное чувство через всю жизнь.
В волшебную новогоднюю ночь Мари прощается с миром детства и оказывается на пороге юности, с новыми надеждами и первой любовью в сердце.
Обычно «Щелкунчик» заканчивается происходящей во сне свадьбой Мари и Принца, но у Касаткиной и Василёва история на этом не заканчивается.
Мари просыпается и понимает: что-то навсегда изменилось в ней в эту волшебную ночь.
И тут крестный Дроссельмейер приводит в гости своего племянника, который почему-то ужасно напоминает Принца из сна Мари.
Молодые люди завороженно идут навстречу друг другу... Занавес!
Балет
«щелкунчик»
«щелкунчик»
0+
20 сентября — Начало 12:00
20 сентября, 11 октября
11 октября — Начало 12:00
Один из самых известных балетов ХХ века и настоящий любимец публики!
Поставленный в 60 странах мира спектакль с полувековой историей до сих пор удивляет смелой авангардной хореографией, а музыка Андрея Петрова будоражит воображение как любителей академической музыки, так и поклонников джаза и рока.
Сегодня спектакль Касаткиной и Василёва — общепризнанная классика балетного искусства. Лучшие театры мира брали его к постановке более 60 раз. Среди балетоманов «Сотворение мира» считается обязательным к просмотру наравне со «Щелкунчиком» или «Лебединым Озером»
Здесь сошлось всё: и вечная тема появления человечества, вызывающая неиссякаемый интерес, и сценография именитого театрального художника Иосифа Сумбаташвили («Золотая маска» в номинации «Честь и достоинство»), и музыка Андрея Петрова, в которой различаются мазки барокко, джаза, алеаторики, сонористики и песенных традиций, и хореографические полистилистика, улыбки и удачи.
Поставленный в 60 странах мира спектакль с полувековой историей до сих пор удивляет смелой авангардной хореографией, а музыка Андрея Петрова будоражит воображение как любителей академической музыки, так и поклонников джаза и рока.
Сегодня спектакль Касаткиной и Василёва — общепризнанная классика балетного искусства. Лучшие театры мира брали его к постановке более 60 раз. Среди балетоманов «Сотворение мира» считается обязательным к просмотру наравне со «Щелкунчиком» или «Лебединым Озером»
Здесь сошлось всё: и вечная тема появления человечества, вызывающая неиссякаемый интерес, и сценография именитого театрального художника Иосифа Сумбаташвили («Золотая маска» в номинации «Честь и достоинство»), и музыка Андрея Петрова, в которой различаются мазки барокко, джаза, алеаторики, сонористики и песенных традиций, и хореографические полистилистика, улыбки и удачи.
Балет
«Сотворение мира»
«Сотворение мира»
16+
20 сентября — Начало 18:00
20 сентября,
11 и 23 октября
11 и 23 октября
23 октября — Начало 19:00
11 октября — Начало 18:00
«Золушка» Касаткиной и Василёва: интереснее, чем в первоисточнике, зрелищнее, чем в кино!
Постановщикам Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву одним из первых удалось переломить традиционное представление о балетном спектакле, где всё подчинено исключительно музыке и желанию продемонстрировать способности исполнителей. Они придумали захватывающую историю без какого-либо проседания в повествовании: безупречная техника исполнителей и эффектные элементы классического балета в этой «Золушке» работают не столько на то, чтобы впечатлить зрителя, сколько на раскрытие внутреннего мира персонажей, их взаимоотношений, а также на прозрачность и понятность действа в целом. Даже каскад отдельных номеров различных героев, канонически не связанных друг с другом, вписан в либретто так, что он является не отступлением от главной канвы, но её полноправной составляющей и даже двигателем сюжета. Словом, такая «Золушка» будет интересна и искушенному балетоману, и зрителю, который только-только начинает познавать это искусство.
Постановщикам Наталии Касаткиной и Владимиру Василёву одним из первых удалось переломить традиционное представление о балетном спектакле, где всё подчинено исключительно музыке и желанию продемонстрировать способности исполнителей. Они придумали захватывающую историю без какого-либо проседания в повествовании: безупречная техника исполнителей и эффектные элементы классического балета в этой «Золушке» работают не столько на то, чтобы впечатлить зрителя, сколько на раскрытие внутреннего мира персонажей, их взаимоотношений, а также на прозрачность и понятность действа в целом. Даже каскад отдельных номеров различных героев, канонически не связанных друг с другом, вписан в либретто так, что он является не отступлением от главной канвы, но её полноправной составляющей и даже двигателем сюжета. Словом, такая «Золушка» будет интересна и искушенному балетоману, и зрителю, который только-только начинает познавать это искусство.
Балет «Золушка»
0+
21 сентября
21 сентября
Начало 12:00
Мистика, драма, триллер, история бессмертной любви — все это «Жизель», один из самых красивых балетов в истории! На сцене оживает старинная легенда о виллисах, пересказанная Генрихом Гейне. Призраки девушек, умерших до свадьбы, по ночам выходят из могил и исступленно танцуют при свете луны. Горе тому, кто попадется им на пути: виллисы кружат путника в бешеном танце, пока тот не упадет замертво… Балет показывает трагическую историю любви крестьянской девушки к аристократу — любви, которая оказалась сильнее смерти.
Для многих поколений зрителей «Жизель» является олицетворением романтического балета. При восстановлении этого спектакля для своего театра Наталия Касаткина и Владимир Василев невероятно бережно отнеслись к его тексту и малейшим деталям. Взяв за образец спектакль Большого театра, в котором и сами раньше танцевали, они постарались перенести на сцену все то, что с любовью передавали им из рук в руки великие мастера прошлого — знаменитые танцовщики и педагоги.
За 180-летнюю историю «Жизель» стала символом балетного романтизма. Знаменитая сцена виллис из второго акта — тот самый «белый балет», чистое очарование которого полно поэзии и считается эталоном классической хореографии.
В исполнении артистов театра зрители увидят проверенную временем и полюбившуюся публике по всему миру версию балета. А высокий профессиональный уровень труппы позволит в полной мере оценить этот хореографический шедевр.
Для многих поколений зрителей «Жизель» является олицетворением романтического балета. При восстановлении этого спектакля для своего театра Наталия Касаткина и Владимир Василев невероятно бережно отнеслись к его тексту и малейшим деталям. Взяв за образец спектакль Большого театра, в котором и сами раньше танцевали, они постарались перенести на сцену все то, что с любовью передавали им из рук в руки великие мастера прошлого — знаменитые танцовщики и педагоги.
За 180-летнюю историю «Жизель» стала символом балетного романтизма. Знаменитая сцена виллис из второго акта — тот самый «белый балет», чистое очарование которого полно поэзии и считается эталоном классической хореографии.
В исполнении артистов театра зрители увидят проверенную временем и полюбившуюся публике по всему миру версию балета. А высокий профессиональный уровень труппы позволит в полной мере оценить этот хореографический шедевр.
Балет
«жизель»
«жизель»
6+
22 сентября — Начало 19:00
22 сентября, 22 октября
22 октября — Начало 19:00
«Лебединое озеро» — это символ русскогоклассического балета. Сюжет основан на старинной легенде о принцессе,превращенной в лебедя злым колдуном. История повествует о стремлениик идеалу и о любви как высшем проявлении человечности.
«Лебединое озеро» Наталии Касаткиной и ВладимираВасилёва — это первая в истории русского балета совместнаяроссийско-английская постановка. Художником спектакля стал Тим Гудчайльд,трехкратный обладатель премии Лоуренса Оливье в области дизайна театра, кино ителевидения.
«Лебединое озеро» Наталии Касаткиной и ВладимираВасилёва — это первая в истории русского балета совместнаяроссийско-английская постановка. Художником спектакля стал Тим Гудчайльд,трехкратный обладатель премии Лоуренса Оливье в области дизайна театра, кино ителевидения.
9 октября
Балет
«Лебединое озеро»
«Лебединое озеро»
6+
9 октября — Начало 19:00
Весна священная.
В 1956 году Игорь Моисеев тайно при пустом зале показал импресарио Солу Юроку балет «Весна Священная» молодых хореографов Касаткиной и Василёва.
Юрок сразу решил открыть этим спектаклем самые первые гастроли Большого Театра в США и пригласил встать за дирижерский пульт самого Стравинского!
Балетмейстеры Наталия Касаткина и Владимир Василёв создали особый хореографический, пластический язык для выражения мощной и исполненной ярких образов музыки Стравинского, язык новаторский и изобретательный. Этим языком прекрасно владеют артисты труппы.
Этот спектакль балетмейстеров Наталии Касаткиной и Владимира Василёва в свое время для отечественного музыкального театра означал невероятный прорыв — прорыв репертуарный, хореографический, стилистический, философский, мировоззренческий… И по сей день этот балет продолжает абсолютно магически действовать на аудиторию.
Касаткина и Василёв были первыми, кто после 1917 года осмелился поставить в нашей стране эпохальный балет на музыку Игоря Стравинского. Новаторскую и сложную музыку многие не воспринимали. Наталия Касаткина и Владимир Василёв поняли её глубоко и адекватно. Эта версия балета получила одобрение самого автора, композитора Игоря Стравинского.
Петербургские сумерки.
Можно ли вернуть веру в идеал? Особенно прогуливаясь по серым, дождливым петербургским проспектам. Главный герой решает попробовать!
Этот балет был поставлен в 1987 году на музыку Пятой симфонии Петра Чайковского. Эта симфония была первым произведением, премьерным исполнением которого дирижировал сам великий композитор!
Балет рассказывает историю о том, как юноша и девушка, светлые и одухотворенные, полные надежд, попадают в город. А город, понемногу подминая их под себя, разрушает все их мечты и идеалы, делает жизнь невыносимой и безнадежной.
Балет соткан из видений и картин прошлого. Даже праздник Светлой Пасхи, подаривший людям радость, заканчиваясь, вновь передает городу его темную власть над героями.
В 1956 году Игорь Моисеев тайно при пустом зале показал импресарио Солу Юроку балет «Весна Священная» молодых хореографов Касаткиной и Василёва.
Юрок сразу решил открыть этим спектаклем самые первые гастроли Большого Театра в США и пригласил встать за дирижерский пульт самого Стравинского!
Балетмейстеры Наталия Касаткина и Владимир Василёв создали особый хореографический, пластический язык для выражения мощной и исполненной ярких образов музыки Стравинского, язык новаторский и изобретательный. Этим языком прекрасно владеют артисты труппы.
Этот спектакль балетмейстеров Наталии Касаткиной и Владимира Василёва в свое время для отечественного музыкального театра означал невероятный прорыв — прорыв репертуарный, хореографический, стилистический, философский, мировоззренческий… И по сей день этот балет продолжает абсолютно магически действовать на аудиторию.
Касаткина и Василёв были первыми, кто после 1917 года осмелился поставить в нашей стране эпохальный балет на музыку Игоря Стравинского. Новаторскую и сложную музыку многие не воспринимали. Наталия Касаткина и Владимир Василёв поняли её глубоко и адекватно. Эта версия балета получила одобрение самого автора, композитора Игоря Стравинского.
Петербургские сумерки.
Можно ли вернуть веру в идеал? Особенно прогуливаясь по серым, дождливым петербургским проспектам. Главный герой решает попробовать!
Этот балет был поставлен в 1987 году на музыку Пятой симфонии Петра Чайковского. Эта симфония была первым произведением, премьерным исполнением которого дирижировал сам великий композитор!
Балет рассказывает историю о том, как юноша и девушка, светлые и одухотворенные, полные надежд, попадают в город. А город, понемногу подминая их под себя, разрушает все их мечты и идеалы, делает жизнь невыносимой и безнадежной.
Балет соткан из видений и картин прошлого. Даже праздник Светлой Пасхи, подаривший людям радость, заканчиваясь, вновь передает городу его темную власть над героями.
10 октября
Балеты
«весна священная» «петербургские сумерки »
«весна священная» «петербургские сумерки »
12+
10 октября — Начало 19:00
16 октября 2025 года в Москве состоится сольный концерт Никиты Осина. Выпускник РАМ им. Гнесиных быстро нашёл своего зрителя благодаря уникальному голосу — низкому басу. Тембр певца часто сравнивают с Муслимом Магомаевым, его песни сразу появились в репертуаре Никиты Осина, и он, конечно, исполнит их на своём сольном концерте. Каверы и ремейки, по мнению Никиты Осина, очень важны – с их помощью легендарные песни продолжают жить для следующих поколений.
В Москве артист продюсерского центра SHAMAN выйдет на сцену и со своими авторскими песнями в жанре лирический шансон. Работу Никиты Осина над музыкальными композициями внимательно курировал его продюсер – заслуженный артист России SHAMAN. Он, кстати, станет специальным гостем сольного концерта Никиты Осина.
В Москве артист продюсерского центра SHAMAN выйдет на сцену и со своими авторскими песнями в жанре лирический шансон. Работу Никиты Осина над музыкальными композициями внимательно курировал его продюсер – заслуженный артист России SHAMAN. Он, кстати, станет специальным гостем сольного концерта Никиты Осина.
16 октября
никита осин
18+
16 октября — Начало 19:00
Фестиваль «Звезды рядом» представляет: популярный блогер и певец Вова Солодков с сольным концертом в Москве!
Тебя ждет:
И, конечно же, Meet&Greet с Вовой Солодковым после концерта! У тебя будет шанс лично пообщаться со своим кумиром, сфотографироваться и получить автограф!
Большой сольный концерт, танцуем вместе под все хиты: «Барабулька», «Зайки», «Кошки-мышки», «Винни Пух» и др.
Концерт в рамках проекта «Звезды рядом» и «Песни о важном»
Генеральный продюсер — Наталья Локтева.
Не пропусти самое яркое событие года!
Тебя ждет:
- Живое исполнение всех хитов, которые ты знаешь наизусть!
- Крутой мощный звук!
- Невероятная атмосфера и море позитивных эмоций!
И, конечно же, Meet&Greet с Вовой Солодковым после концерта! У тебя будет шанс лично пообщаться со своим кумиром, сфотографироваться и получить автограф!
Большой сольный концерт, танцуем вместе под все хиты: «Барабулька», «Зайки», «Кошки-мышки», «Винни Пух» и др.
Концерт в рамках проекта «Звезды рядом» и «Песни о важном»
Генеральный продюсер — Наталья Локтева.
Не пропусти самое яркое событие года!
26 октября
Вова солодков — Звезды рядом
6+
26 октября — Начало 17:00
В спектакле «Наследник» зрители становятся свидетелями хаоса, возникшего в результате спора, который вскрыл тайны одной интеллектуальной французской семьи. Невинная шутка переворачивает ход событий.
Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения.
Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным!
Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу. Стильно, дерзко, провокационно!
Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения.
Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным!
Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу. Стильно, дерзко, провокационно!
31 октября
наследник
12+
31 октября — Начало 19:00
«Мастер и М…» — музыкальная история, рассказанная голосом, песней и сценой.
В один вечер сцена превратится в портал в особый мир — мир чувств, образов и откровений, рассказанных через музыку.
Сергей Дудинский — Мастер этой вселенной. Он проведёт вас сквозь вереницу песен, воспоминаний и эмоций: от любимых публикой авторских композиций до неожиданных кавер-версий хитов российской поп-музыки, зазвучавших в новом свете.
Каждый номер — часть единого сюжета. Вместе они образуют музыкальный моноспектакль.
На сцене — живой звук, танцоры, свет, костюмы и художественные инсталляции, которые создадут эффект полного погружения.
Кто скрывается за буквой М? Это станет ясно только тем, кто разделит этот вечер вместе с Мастером.
«Один вечер. Одна история. Одна тайна.»
Биография певца:
Сергей Дудинский — выдающийся российский певец, обладающий уникальным голосом с диапазоном в четыре октавы и яркой сценической экспрессией.
Родился в 1985 году в Ашхабаде, в возрасте 7 лет переехал с семьёй в Тулу, где начал музыкальную карьеру, занимаясь в Детском театре песни и побеждая на международных конкурсах, включая Гран-при на конкурсе им. И. С. Баха в 12 лет. В 2010 году окончил Московскую консерваторию по специальности «сольное пение» под руководством Зураба Соткилавы, а в 2008 году его талант отметила Монсеррат Кабалье, пригласив на мастер-классы в Барселоне.
Дудинский прославился исполнением арий из опер, романсов, эстрадных хитов и авторских композиций, превращая каждое выступление в эмоциональный спектакль. Он сотрудничал с ведущими оркестрами, такими как Уральский академический симфонический оркестр и Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», развивая жанр «симфонической песни» с уникальной техникой пения. В 2019 году он занял первое место в мировом рейтинге Adagio World за исполнение Адажио Альбинони, получив премию «Бриллиантовый голос».
С 2019 года Дудинский выступает как фронтмен проекта MODUS в стиле дип-поп, а также представляет концертную программу «АРТИSТ» — музыкальный моноспектакль с хитами Фредди Меркьюри, Селин Дион и других легенд.
В 2023 году он исполнил главную роль в постановке «Вертинский. Кабаре», а в 2024 году сыграл Орфея в джазовой опере «Блюзовый зов» на Фестивале современной оперы. За плечами артиста — более 300 сольных концертов в России, Европе и Азии, где он продолжает покорять публику своим «романтическим героем» и мощной энергетикой.
В один вечер сцена превратится в портал в особый мир — мир чувств, образов и откровений, рассказанных через музыку.
Сергей Дудинский — Мастер этой вселенной. Он проведёт вас сквозь вереницу песен, воспоминаний и эмоций: от любимых публикой авторских композиций до неожиданных кавер-версий хитов российской поп-музыки, зазвучавших в новом свете.
Каждый номер — часть единого сюжета. Вместе они образуют музыкальный моноспектакль.
На сцене — живой звук, танцоры, свет, костюмы и художественные инсталляции, которые создадут эффект полного погружения.
Кто скрывается за буквой М? Это станет ясно только тем, кто разделит этот вечер вместе с Мастером.
«Один вечер. Одна история. Одна тайна.»
Биография певца:
Сергей Дудинский — выдающийся российский певец, обладающий уникальным голосом с диапазоном в четыре октавы и яркой сценической экспрессией.
Родился в 1985 году в Ашхабаде, в возрасте 7 лет переехал с семьёй в Тулу, где начал музыкальную карьеру, занимаясь в Детском театре песни и побеждая на международных конкурсах, включая Гран-при на конкурсе им. И. С. Баха в 12 лет. В 2010 году окончил Московскую консерваторию по специальности «сольное пение» под руководством Зураба Соткилавы, а в 2008 году его талант отметила Монсеррат Кабалье, пригласив на мастер-классы в Барселоне.
Дудинский прославился исполнением арий из опер, романсов, эстрадных хитов и авторских композиций, превращая каждое выступление в эмоциональный спектакль. Он сотрудничал с ведущими оркестрами, такими как Уральский академический симфонический оркестр и Симфонический оркестр Москвы «Русская филармония», развивая жанр «симфонической песни» с уникальной техникой пения. В 2019 году он занял первое место в мировом рейтинге Adagio World за исполнение Адажио Альбинони, получив премию «Бриллиантовый голос».
С 2019 года Дудинский выступает как фронтмен проекта MODUS в стиле дип-поп, а также представляет концертную программу «АРТИSТ» — музыкальный моноспектакль с хитами Фредди Меркьюри, Селин Дион и других легенд.
В 2023 году он исполнил главную роль в постановке «Вертинский. Кабаре», а в 2024 году сыграл Орфея в джазовой опере «Блюзовый зов» на Фестивале современной оперы. За плечами артиста — более 300 сольных концертов в России, Европе и Азии, где он продолжает покорять публику своим «романтическим героем» и мощной энергетикой.
22 ноября
Моноспектакль-концерт
Сергея Дудинского «Мастер и М...»
Сергея Дудинского «Мастер и М...»
12+
22 ноября — Начало 19:00
127051, Москва, Цветной бульвар, 11с2
